油画是西方的艺术，传到我们中国的时候，随着文化的一些交融，在其形式上和主题题材上也有了很多的中国味道。接下来小编给大家介绍的是在油画创作的题材的种类，以及什么样的题材比较受欢迎。联考马上来临，正在准备考试的艺考生在技巧上和基础上的积累都是考试成功的关键。掌握每一个经典题材的创作技巧，也是联考可以顺利通过的需要筹码!

　　大致来说，油画题材不外乎风景、静物、人物等几个大类，每个大类又可以细分为多个小类。其实，无论是哪种题材，都可以创作出出色的、广受欢迎的油画作品。换句话说，一幅油画是否受到欢迎，较重要的因素可能并不是题材的选择，而是绘画风格和绘画技法是否符合欣赏者的审美习惯。

　　中世纪的油画创作一般以宗教和神话故事为主要创作题材，有机会欣赏到油画的人也集中在上流社会。后来的古典写实主义油画，大多还是为皇室、等上流社会的人服务的。包括达芬奇的《蒙娜丽莎》等经典作品，大都是以人士和生活为创作题材的。这样的题材之所以受到欢迎，是因为这些题材较大可能地迎合了上流社会的审美需求，普通大众连欣赏到油画的机会也极少，自然也谈不上喜不喜欢了。

　　大概是从印象派画风出现后，油画艺术也逐渐走入了普通大众的生活。于是，普通人也加入到欣赏油画的行列，并且逐渐形成了大众的审美习惯。

　　不可否认，普通大众的审美能力还是普遍不高的，像与不像、漂亮不漂亮基本就是大众的审美标准。直到今天，写实风格，尤其是写实风格的油画作品受到了大众的普遍青睐。至于那些抽象主义的绘画作品，无论艺术家如何去诠释创作思维，也不管艺术界的评价如何推崇，老百姓还是很难接受的。

　　论名气，毕加索可谓人尽皆知，就算从未拿过画笔的人对这个名字也不会陌生。但是，毕加索那些立体主义、现实主义的经典作品，尽管有着令人惊叹的艺术价值，在普通大众的眼里，这些看不太懂的油画作品远不如欣赏冷军的写实油画作品有意思。

　　尽管有太多的风景油画受到广泛欢迎和喜爱，影响力和受欢迎程度较为广泛的还是人物题材的写实类油画作品。不管是站在什么欣赏角度，也不管是怎样的欣赏心理，不管是的艺术家，还是毫无美术基础的普通大众，那些精美的人体油画终究还是较受欢迎的。

　　从刘海粟极力主张开设人体写生课，距今已近百年。遗憾的是，现在中国的人体油画题材仍然被局限于有限的领域。就连在网上配发一张安格尔、塞尚等油画大师的经典人体油画作品，基本都会被判定为低俗，甚至受到处罚。回想油画艺术在中国的百年发展历程，这样的现实情况还是颇令人感到无奈、悲哀。

　　不管是静物油画、风景油画、还是人物油画，题材终究不是决定一幅作品是否受到欢迎的较重要的因素。在欣赏同一幅油画作品时，不同的审美能力、不同的审美习惯，自然会有不同的评价标准。其实，有人关注、有人争议，这本身就是艺术魅力的一部分。