花草树木皆为生灵之物，因此在诗人的眼中他们一样的有着丰富的情感。当花无人欣赏的时候，会因为“落寞”凋敝，正如“芳树无人花自落，春山一路鸟空啼”，万事万物之间的情感在某种的意义上也是可以相互之间联系。诗歌中的景物的描写都是根据自身的所感所得或直抒胸臆，或柔情交错。情感之于诗人，可以起在景物之上，亦或隐藏于意境之中，或悲伤或欣喜，都是与之同盛同衰。

　　自然界的景物是没有感情的，它们是客观的存在。但进入诗人的心中成为诗之后，大自然的一切就被染上了情感。而这个情感，其实是诗人自己的主观情感。他们或愉悦，或悲伤，或念人怀远，或发怀古之幽情。这些被染上诗人情感的景物，在中国诗歌中，叫做意象。

　　当然，诗歌也可以不需要景物的描写，而直接抒发自己的感情，这是平铺直叙型的，是一览无余型的。而诗歌是含蓄的艺术，是联想的艺术，一首好的诗歌，诗人较好是把情感藏起来，躲在景物的后面，通过对景物的描写，来抒发自己的情感。这种方式比较含蓄，能给读者以意味深长的想象空间，这样的诗才是好诗。

　　比如，我们看马致远的那首的写景的曲子，他没有明确表达感情，但我们却能从他的写景中，体会到他那中漂泊天涯的孤独无依的情感。

　　天净沙·秋思

　　枯藤老树昏鸦， 小桥流水人家， 古道西风瘦马。 夕阳西下， 断肠人在天涯。

　　我们可以看到，马致远在这首曲子中，并没有一个明显的抒情的字句，但这首曲子背后所隐藏的情感，却一览无余。他正是通过把自我的情感投射到客观的景物上，这种方式来实现抒情的。

　　好，下面我们再看李华的这首诗。

　　我们先说这首诗的背景。这是在安史之乱之后，诗人李华在经过唐朝的旅游胜地宜阳时，写下的。安史之乱造成的的混乱，人民的流离失所，已经让曾经繁华的城市，变得荒芜了。诗人在经过此地的时候，写下了这首诗。

　　《春行即兴》

　　宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。

　　芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。

　　宜阳城外，长满了繁盛的野草，连绵不绝，山涧溪水向东流去，复又折回向西。

　　春山之中，树木繁茂芬芳，然空无一人，花儿自开自落，一路上鸟儿空自鸣啼。

　　和马致远的天净沙秋思一样，这首诗纯粹是写景，但我们从中可以看出，诗人李华的情感。

　　我们知道，古代的诗人，在经过一个历史古迹，或者一个有历史故事的地方时，总是要抒发怀古的思绪。这种情感一般为感慨时光易老，繁华不再，一切的繁花富贵早已经化为尘土等这样的情感。

　　同时，我们在欣赏一首诗的时候，要注意诗歌之中的“语码”。这个概念是词学家叶嘉莹先生提出来的，意思是说，在诗歌中有一些词，在经过历史的沉淀之后，已经带有一种约定俗成的意义了。

　　比如说古诗中写到柳树，我们就知道这是写送别，写到青草，我们就知道，要么是写失去故园的黍离之悲，要么是写像青草一样的绵绵的思念。就像是古诗十九首中所说的，青青河边草，绵绵思远道。

　　现在我们看到，李华的这首诗，先写宜阳城外长满了青草，诗人并非是送别，所以这里说城外长满了青草，其实就是繁华落尽的意思。因为当年的宜阳城是多么繁华，现在经过了战火的摧残之后，已经变得人烟稀少破败不堪了。所以这虽然是写景，但是我们能感觉到其中包含的悲凉的情感。

　　涧水东流复向西。这还是讲自然的无情。它才不管人世间的那些纷纷扰扰。有一首和这个很像。“烟月不知人事改，夜阑还照深宫”。

　　芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。 这看起来是写景，其实也是包含了深沉悲凉的情感。花自落和鸟空啼，说明四野无人，连这朵花和那只鸟儿都是寂寞冷清的。这也说明了安史之乱过后，人烟稀少关河冷落的现状。

　　不过，我们从这句诗中，其实还可以得到另外一些人生的启示。有一首老歌叫“野百合也有春天”，是说山谷里的野百合，虽然无人欣赏，但他依然可以开的灿烂，毕竟他也有春天。这首诗也是一样。芳树无人，但它照样可以活出自我，活出灿烂的生命。清代诗人袁枚有一首诗，可以地诠释这句话。《苔》：

　　白日不到处，青春恰自来。苔花如米小，也学牡丹开。

　　春天和煦的阳光照不到的背阴处，生命照常在萌动，苔藓仍旧长出绿意来。

　　苔花虽如米粒般微小，依然像那高贵的牡丹一样热烈绽放。

　　每个人的生命都是值得尊重的，每个人都有盛开的权利和美丽!