绘画造型的基本规律是每一位美术艺术生需要掌握的基础知识，也是一个美术生自身的一个独特的属性。怎样更好的进行这些规律的合理运用，以及布局和筛选，是考验一个美术生的基本功。下面小编给大家就来介绍一下绘画造型中的一些基本的规律，以及其中较重要的部分，大家在参考下文的分享之后，在实践中可以认真的揣摩构思。

　　无论是注重“写意”的国画，还是注重“写实”的油画，都有各自的造型，本身绘画就属于线条造型艺术，不分画种，国画是平面造型，油画是空间立体造型，简单理解，只要有构图，就会有造型，问题来了：绘画造型基本规律中哪个因素较重要?为什么?

　　绘画造型基本规律中的因素

　　开篇已经简单提到了，在绘画艺术中，只要有构图，就会有造型，所以，要清楚的认识到，国画也和油画一样，都是造型艺术，认为国画只是线条艺术，不是造型艺术的人，是缺乏艺术基础知识的;只不过，国画和油画的构图方法，有所不一样，

　　稍微了解绘画艺术的人都知道，国画是以散点透视来构图，油画是以焦点透视来构图，从而安排画面情节，换句话说，“透视法”就是绘画造型基本规律中的因素之一，为什么说“透视法”是绘画造型基本规律的因素之一呢?道理很简单，有透视效果，画面才有虚实明暗，画作人物造型才显得更鲜明，

　　除了“透视法”之外，色彩也是绘画造型基本规律中的因素，这就要以油画艺术来解释说明了，油画是以“色彩”为载体，色彩的作用很大，比如，色彩可以塑造形象、表现主题、烘托氛围，塑造形象，这“形象”就是造型，这很容易理解的，写实画派就不解释说明了，

　　我们看抽象派油画，比如，立体主义艺术大师毕加索就是放弃传统的透视法，以及透视所造成的立体错觉，直接运用色彩来造型，塑造全新的几何结构，毕加索通常把物象画成一堆硬块，然后再安装起来，形成新的结构;还有就是，素描也是绘画造型基本规律中的因素，它让物象造型有显均衡效果。