《醉翁亭记》是欧阳修的代表作之一，这篇叙事写景散文诗，将其中的景与作者的情感很好的结合在了一起，在赏析的时候，我们也是除了学习作者的巧夺天工的写作手法之外，还要赏析作者的情感以及想要表达的意思。下面我们就来看看这篇文章是如何将写景与抒情的结合在一起的。学习完这些之后，我们还可以认真的学习一下作者表达的技巧，集百家之长。一起来看看!

　　《醉翁亭记》是欧阳修的散文名篇。北宋文坛执牛耳者，欧阳永叔是也。

　　我们提到北宋文坛，首先想到的苏轼，作为无所不能的文学大家，苏轼在诗词上的造诣非同凡响。当文学进入到宋初，诗开始理性化，成为高端说理文体，下沉民间的娱乐体裁则被艳词所占据，直到苏轼开始词牌题材创新。

　　但是北宋的文坛变化较大的不止诗词，诗的雅化和艳词开端自晚唐已经开始，在北宋初只是各自更进一步。实际上文坛上较大的变化是赋的逐渐消亡和散文的兴起。也就是文章的去骈体化。这正是欧阳修主导的诗文归正的文风，得益于他手握科考的指挥棒，这种清正简白的文风迅速修正了骈体的浮华空洞，配合时代的兴起而清正。

　　所以欧阳修位居散文大家里遴选出来的“唐宋八大家”中的宋朝首位。

　　《醉翁亭记》成于庆历五年。这一年，因为声援范仲淹的庆历政策，欧阳修被贬到滁州当太守。朝堂上的失败，让他感到苦闷，但是外放脱离政治风暴中心，未尝不是一种解脱。所以欧阳修的心情应该是中略带失意的，作为一个文人，不能为朝廷所重，转而放荡山水之间，有身心的舒适感，也有一些些惆怅。

　　《醉翁亭记》充满诗情画意的清丽格调，正是欧阳修将自己政治上的失意、仕途坎坷的内心抑郁和苦闷寄情于山水，消融于与民同乐之间，描绘出一幅幅变化多姿、秀丽妩媚的优美画面，体现出他随遇而安、与民同乐的旷达情怀。

　　了解了欧阳修当时心中所想，再来看文章，很清楚地就能体会到他是如何寓情于景、自然结合的了。

　　其实较关键的一句，就是千古名句：

　　醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。山水之乐，得之心而寓之酒也。

　　醉翁就是欧阳修自称，前面提到太守“饮少辄醉”，为什么喝一点点就醉了呢?因为太守并不是缺了这口酒啊，而是喜欢这亭子周围的山水风景。这山水如此秀丽，醉翁看在眼里，醉在心里，不过借酒言醉罢了。

　　这是很明白地指出，我就是借着酒意看风景而已，可暗地里呢，作者在乎山水之间、与民同乐，也不过是抒发自己儒家文人“穷则独善其身，达则兼济天下”的思想罢了。

　　正如《尚书》所言：“德惟善政，政在养民。”既然当不了京官，那就与民同乐，做好一方太守，也算经世济国的本分。

　　《醉翁亭记》分为四部分：第一部分写“醉翁亭”的风景和由来，以及太守易醉的心情。第二部分深化写景。第三部分写滁人的游乐和太守的宴饮。第四部分写宴会散、众人归的情景。

　　所谓四部分精巧结构、金线提珠，无非就是律诗的“起承转合”普遍文法的放大、扩充，再通过欧阳修的文采修饰，一页千古流传的名篇成矣。

　　再来看写景抒情结合的问题，第一是明白表述：“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”，第二是通过山水景色，百姓出游的描写反映自己深一层次的为国为民，不在乎官位高低，只求与民同乐的心情。

　　一明一暗，动静相间，大家不妨多读原文加以体会。